Трагическая любовь на фоне хронического запоя. Самая известная постановка Магнитогорска отметила юбилей

Десять лет — для репертуарного спектакля срок немалый, однако несмотря на возраст «Гроза», завоевавшая «Золотую маску» и прославившая драматический театр им. Пушкина не только на всю Россию — на весь мир, по-прежнему живее всех живых.

За десять лет «Гроза» побывала в Европе, Южной Америке, Южной Корее, Израиле. Отметить юбилей в Магнитогорск из Санкт-Петербурга приехал режиссер Лев Эренбург, а из Челябинска — директор оперного театра Владимир Досаев, в годы рождения «Грозы» возглавлявший магнитогорскую Драму.

Два вечера в апреле зрители могли не только насладиться трехчасовым действом по великому произведению, любимому еще со школьной скамьи, но и пообщаться с режиссером и актерами, а также посмотреть документальный фильм, посвященный постановке.

Обсуждение спектакля оказалось весьма интересным. В хоре восторженных отзывов ярко прозвучал голос молодого поколения, не боящегося озвучивать прямо свои не всегда положительные впечатления. На вопрос «какова концепция любви в этом спектакле» Эренбург ответил очень развернуто:

А вот другой, вполне даже обоснованный вопрос: «Почему в постановке так много пьют», вызвал смех у артистов, умудренных театралов и режиссера:

Стоит отметить, в постановке все, от Тихона до Кабанихи, заливали по-черному, показывая собой образец классического алкоголизма. Может быть, так режиссер хотел показать, почему несмотря на свою в целом такую страдальчески-материнскую любовь к мужу, Тихон Катерине как мужик был омерзителен.

А потому Борису к тому же для пущей трагичности придумали чахотку, чтобы не как подлец он расстался с Катериной, а как благородный смертельно больной. Да и Кабаниха у Эренбурга получилась хорошей, заботливой и очень переживающей за своего бесхребетного сына.

Что касается романтическо - эротической части, она там, надо сказать, получилась вполне красивой и даже почти целомудренной, разве что сношающиеся слоники на обнаженной спине Кудряша — Андрея Майорова — вышли экстравагантно.

Шокировала больше «синяя» аура, из-за которой в постановке на взгляд ряда зрителей, как отметил, к слову, приезжавший в Магнитогорск «самый светский художник» России Никас Сафронов «не было подачи русской трагедии, а была подача русского пьянства, дебоширства, алкоголизма, опущенности, ущербности».

Впрочем, как объяснил позже Владимир Досаев, в России пили все и всегда, да и ставился спектакль тогда, когда верующие еще не оскорблялись и не было запретов на показ алкоголя и курения на сцене.

Во время международных гастролей «Грозу» также принимали по-разному. «Когда мы играем на выезде, реакция такая бурная», - рассказали артисты.
Например, в Южной Корее фурор произвели блондинки, обнаженная натура и тот факт, что женщины в спектакле бьют мужчин. В Финляндии труппа поначалу решила, что спектакль провалился, «потому что они почти не смеялись, а в конце они стояли, плакали и аплодировали».

В Москве две женщины вышли и сказали, что это полное «г...». Зато в Израиле показ «Грозы» знакомая Эренбурга прокомментировала так:

Сам Лев Эренбург уверен:«Идеальный спектакль - когда половина зала категорически против, а вторая категорически за. Тогда возникает театральный скандал со знаком плюс». Если отталкиваться от этой точки зрения, магнитогорская «Гроза» действительно прекрасно вписывается в концепцию идеального спектакля.

Какая судьба ждет постановку в ближайшие годы — сказать сложно. Владимир Досаев уверен, что она будет радовать магнитогорских зрителей еще не один год:

А вот на вопрос, что должно произойти, чтобы в Магнитогорске появился еще один «золотомасочный» спектакль, директор челябинской Оперы ответил: